{"id":36313,"date":"2020-06-21T09:30:31","date_gmt":"2020-06-21T14:30:31","guid":{"rendered":"http:\/\/revistazetta.com\/?p=36313"},"modified":"2020-06-21T09:30:31","modified_gmt":"2020-06-21T14:30:31","slug":"boris-garcia-lider-de-sabrosura-esencia-sonora-cartagenera","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/revistazetta.com\/?p=36313","title":{"rendered":"Boris Garc\u00eda, l\u00edder de Sabrosura, esencia sonora cartagenera"},"content":{"rendered":"

Por Jairo Solano Alonso (Publicado por La Lira).<\/strong><\/span>– Boris Garc\u00eda fue quien concibi\u00f3 la gran banda Heroicos -el sonido cartagenero-, dirigida por el maestro Carlos Quintana, en la que se recoge la tradici\u00f3n m\u00e1s acendrada del so- nido de esta urbe en los \u00faltimos 100 a\u00f1os, desde cuando hay memoria de sus bandas legendarias que precedieron la industria fonogr\u00e1fica, instalada en la ciudad por la familia Fuentes por all\u00e1 en 1934 y que amal- gam\u00f3 en forma pionera el sonido de la ciu- dad y la regi\u00f3n. Rufo Garrido, Pedro Laza, Cl\u00edmaco Sarmiento reciben el tributo de las nuevas generaciones, recreando la m\u00fasica vertida al acetato entre los a\u00f1os 40 al 70 con los sonidos emergentes de los a\u00f1os 80 en la ciudad, donde se destacaban Barbacoa, Joe Arroyo, Los hijos del sol, Son Cartagena, Juan Carlos Coronel, Lucho Tower, Viviano Torres, los Seven de Swing y V\u00edctor del Real (El Nene y sus traviesos), Ramy Torres (Los In\u00e9ditos) y con ellos una pl\u00e9yade de m\u00fasicos queridos por el pueblo como Hugo \u201cSabor\u201d Alandete, de quien procede el nombre del espect\u00e1culo, porque era quien dec\u00eda: \u201cen Cartagena todo es sabrosura\u201d.<\/p>\n

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Hugo Alandete perteneci\u00f3 al proyecto y aun-que ya parti\u00f3 al infinito, es acreedor a la mayor expresi\u00f3n de afecto de parte de Sabrosura, porque fue su luz constante.<\/p>\n

La uni\u00f3n de talentos que ha liderado un m\u00fa- sico consagrado como Boris ha dado como resultado el tr\u00e1nsito del sonido cl\u00e1sico car- tagenero a las novedades recientes en los ba- rrios populares, donde los fan\u00e1ticos de los pick ups han creado a partir de la discogra- f\u00eda africana un aut\u00e9ntico ritmo nativo y rai- zal, que interpreta el sentir de sus barriadas, que se ha posicionado como un producto aut\u00e9ntico y original: La champeta. Esa va- riante del nuevo sonido cartagenero ha teni- do como exponentes b\u00e1sicos a Luis Towers, Mr. Black, Twister, Edy Jey, Oscar Prince,<\/p>\n

El Vega, Ke- vin Fl\u00f3rez y otros cultiva- dores de lo que se ha dado en llamar \u201ccham- peta urbana\u201d, que se unen a la exploraci\u00f3n casi arqueol\u00f3gica de porros, fandan- gos, cumbias y gaitas , adobados con sabor a ron y tabaco de la tierra. Como invitados permanentes a la obra est\u00e1n voces queridas de Cartagena como Cenelia Alc\u00e1zar, Rolando Alta- mar; Jorge, El Cone Alean; Luis Towers, y Mayt\u00e9 Montero.<\/p>\n

Todo este gran espect\u00e1culo gestado bajo el liderazgo del cantante y compositor Boris Garc\u00eda ha sido acreedor a la aceptaci\u00f3n del p\u00fablico, la cr\u00edtica, el empre- sariado, las autoridades gubernamentales de Cartagena y el Departamento de Bol\u00edvar. Sabrosura -esencia sonora cartagenera- ha tenido como escenario natural el m\u00edtico tea- tro Adolfo Mej\u00eda, con funciones itinerantes en diversos espacios de la ciudad.<\/p>\n

La dimensi\u00f3n del trabajo de Boris Garc\u00eda revela la seriedad con que ha emprendido la b\u00fasqueda y conquista de la esencia sonora cartagenera.<\/p>\n

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La vocaci\u00f3n de Boris Garc\u00eda se fue fraguando con el sonido de las olas en Marbella, en la Cartagena a\u00f1eja, calles Estanco del Aguardiente con el Convento de San Agust\u00edn, y Cochera del Hobo, llenas del multicolor aroma de las flores que reposan en sus balcones coloniales. Ahora sabemos que Boris estuvo ligado al arte desde siempre. Su madre, practicante irrenunciable de las artes pl\u00e1sticas llen\u00f3 de colores y de im\u00e1genes de sus hijos Boris y Larissa, las centenarias paredes de sus casas. Admirable en su liderazgo para recuperar la autenticidad de las fiestas de noviembre, en denodada lucha para recuperar el origen y el sentido popular de la celebraci\u00f3n y de su historia y su musi- calidad. Por ese esfuerzo no pocas veces Mildred, artista nacida en Ci\u00e9naga de oro, pero cartagenera ejemplar por vocaci\u00f3n, dirigi\u00f3 con acierto las fiestas populares de la Independencia, que evocaban las haza\u00f1as de los l\u00edderes mulatos de Getseman\u00ed, protagonistas reales de esas gestas.<\/p>\n

Su padre es el escritor y periodista Eduardo Garc\u00eda Mart\u00ednez, quien despu\u00e9s de salir de Ovejas, la tierra de la gaita, y trasegar en estudios y rumbas legendarias en el Medell\u00edn de los a\u00f1os 70, y encontrar en el periodismo el alimento para su vocaci\u00f3n literaria, hall\u00f3 en Cartagena el ambiente propicio para afincar su hogar y dar riendas a su pluma certera y m\u00e1gica. Boris en su ni\u00f1ez debi\u00f3 escuchar a su padre cantar. Su voz ten\u00eda la nostalgia del bolero mambo y moruno de las Antillas, que se escuchaba en las fr\u00edas noches de Medell\u00edn en la bohemia estudiantil de los a\u00f1os 70. En ocasiones, en las callecitas cartageneras un\u00ed mi voz a la suya para entonar temas que cant\u00e1bamos evocando las confrontaciones universitarias de la \u00e9poca. No faltaron los temas de Daniel Santos, Bienvenido Granda, el Benny Mor\u00e9 ni Rolando Laserie quienes, desde entonces, son nuestros amigos irremplazables, como han sido los cultores del porro, la gaita y toda la m\u00fasica que sale del alma caribe\u00f1a.<\/p>\n

Alg\u00fan d\u00eda Boris descubri\u00f3 en el clamor de su garganta y la nostalgia de su piel cartagenera, la necesidad de entregar su voz al p\u00fablico, en t\u00e9rminos profesio- nales. Fue entonces cuando fir- m\u00f3 con una casa disquera, para verter su canto en discos compactos. Su primera grabaci\u00f3n al gran p\u00fablico fue en el forma- to de trio vallenato, en ho- menaje a Rafael Escalona y a Julio Bovea (Bovea y sus vallenatos). As\u00ed naci\u00f3 el exitoso proyecto Vallenet, que le permiti\u00f3 a Boris alcan-zar tan grande reconocimiento que se le abrieron las pertas del horizonte atrevi\u00e9ndose desde entonces a emprender sus propios proyectos gestando una imagen que consolid\u00f3 con el soporte instrumental de \u00c1lvaro C\u00e1rdenas y de Henry Char, entre otros m\u00fasicos, con un conjunto de cantos inspirados en el color y el sentimiento de su tierra, y que llam\u00f3 M\u00fasica nuestra. Hay que decir que Sabrosura ya se presagiaba en esta producci\u00f3n de Boris donde dec\u00eda: \u201cOigan, mi nota sabe a Cartagena, a mi corral de piedras, grandes creativos y un cielo que siempre se besa con el mar en las tardes\u201d.<\/p>\n

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Boris sigui\u00f3 explorando el sonido que buscaba en los atardeceres y puestas de sol, que alimentaba con la esencia social de los barrios y los amores de esa Cartagena hist\u00f3rica y combativa. Por eso, des- pu\u00e9s de trasegar en su investigaci\u00f3n permanente, conform\u00f3 Heroicos, el sonido cartagenero, alusi\u00f3n a las gestas emprendidas por los h\u00e9roes de Getseman\u00ed, aquella aristocracia morena que eran los lanceros de Pedro Romero protagonistas del sello de la independencia, en 1811.<\/p>\n

Boris denomin\u00f3 \u201csonido cartagenero\u201d a ese universo est\u00e9tico espec\u00edfico que no se detiene en g\u00e9neros musicales, sino que se muestra adem\u00e1s en formas particulares de identidad que se dan en los creadores musicales de Cartagena de Indias. Es un universo amplio que se plantea formas originales y en la reinterpretaci\u00f3n de diversas m\u00fasicas de otras partes, apropiaciones de sonidos cercanos, h\u00edbridos que solo se dan en ese espacio vital del Corralito de Piedra y que permiten identificar su m\u00fasica y diferenciarla de las creaciones de otros lugares.<\/p>\n

Con Heroicos, Boris empez\u00f3 a explorar los precedentes del sonido seductor de su ciudad, los ritmos surgidos de los aromas de sus noches c\u00e1lidas, a develar los secretos de su sensualidad y a identificar los protagonistas de su esencia musical. Jubiloso escuch\u00f3 el sonido met\u00e1lico de trompetas, saxos, clarinetes y bombardinos que inundaron su mundo de guitarras y lo invitaron a armonizar su talante innovador, con la fuerza de la tradici\u00f3n. Fue entonces, cuando descubri\u00f3 en el parque del Centenario una orquesta imaginaria con sus directores legendarios Rufo Garrido, Pedro Laza y Cl\u00edmaco Sarmiento, gestores musicales del corralito de piedra que hac\u00edan marco a un coro de voces privilegiadas compuesto por Crescencio Camacho, quien entonaba su Fiesta en Cartagena<\/em>, Lucho P\u00e9rez, El getsemanisense<\/em>, el Joe Arroyo, la Rebeli\u00f3n <\/em>y Hugo Alandete, Dile que vuelva<\/em>, rescatado musicalmente del olvido por Boris, a quien lo encaram\u00f3 de nuevo en los escenarios para mostrar su val\u00eda y su amor a la ciudad amada: \u201cA que no adivinas de donde soy…\u201d<\/p>\n

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Otra sustancia musical que, cual man\u00e1 caribe\u00f1o, fortaleci\u00f3 el esp\u00edritu musical de Boris, fue el Festival de M\u00fasica del Caribe, en el cual la esencia africana de las islas se encontr\u00f3 en la tierra que les prodig\u00f3 el primer abrigo en Am\u00e9rica a los congos, yorubas, a los bozales y cimarrones, cuando fueron arrancados de su tierra en los a\u00f1os 1600. Esa policrom\u00eda maravillosa que se escenific\u00f3 en la Heroica ciudad, brindando su resonancia de siglos a Sabrosura y a Boris, su portavoz.<\/p>\n

De esos gloriosos precedentes extrajo Boris Garc\u00eda su puesta en escena Sabrosura, concepto que es un compendio de la Cartagena so\u00f1ada, de la m\u00fasica que corre por las venas de quienes aman su sonido seductor, su forma de bailar, su modo de cantar y la sensualidad de los cuerpos que la habitan y aman. Sabrosura es un esp\u00edritu que recorre el caribe colombiano desde las lejanas \u00e9po- cas de las batallas de la ciudad por sobrevi- vir ante la codicia de los piratas invasores. Al final siempre se impuso la vocaci\u00f3n caribe de paz, solo turbada por el sonido festivo e irreverente del buscapi\u00e9 cartagenero en el noviembre ancestral.<\/p>\n

A la calidad musical de Boris, gestor de Sabrosura, se unen otros talentos indiscutibles de la ciudad, exponentes del teatro, la danza y el videoarte. En lo que concierne a la puesta en escena de pasajes actorales han participado Carolina de Pombo, Laura de Le\u00f3n, Luis Carlos Betancur \u201cLucas\u201d, Lester Gonz\u00e1lez y otros artistas que recrean las grandes historias de la bohemia cartagenera y del discurrir sociol\u00f3gico de la ciudad. Ellos dan cuerpo y expresi\u00f3n a personajes como El Muellero, Los j\u00f3venes de hoy, El champet\u00fao de los barrios, Cartagena hecha persona. <\/em>Lester, el \u201cLancero de Getseman\u00ed\u201d recrea los episodios cruciales de la gesta de la Independencia, dando cr\u00e9dito a la participaci\u00f3n de los artesanos del arrabal en la Proclamaci\u00f3n.<\/p>\n

Sabrosura tambi\u00e9n dio un marco para la actuaci\u00f3n de la belleza aut\u00e9ntica cartagenera. En la puesta en escena participa la actriz y reina Jeimy Paola Vargas, consagrada a nivel nacional en diversas novelas y espect\u00e1culos, en especial el alusivo a la vida de Joe Arroyo. En su actuaci\u00f3n aporta lo que concierne a la visi\u00f3n femenina de las fiestas y las gestas hist\u00f3ricas.<\/p>\n

Una de las virtudes del espect\u00e1culo es el danc\u00edstico, muy propio de Cartagena. En Sabrosura se estudia su historia a trav\u00e9s del baile. Desde los d\u00edas de la esclavitud, en la Colonia, el negro se desahogaba tocando su tambor, imaginando que el golpe de sus cueros lo escuchaban los dioses en el \u00c1frica lejana que reaparecen en el sabor heredado por los cuerpos atl\u00e9ticos de sus gentes del pueblo, gestores de los bailes modernos que emergen en todos los even- tos, desde las fiestas de la Candelaria del 2 de febrero, hasta las celebraciones de la Independencia que evocan con su sabor el fin de una fase colonial a m\u00e1s de 200 a\u00f1os de la independencia.<\/p>\n

Dentro de los artistas participantes en el gran evento que concentra lo mejor del arte esc\u00e9nico cartagenero est\u00e1 el maestro Giovanny Barandica al frente de su ballet folcl\u00f3rico Calenda, <\/em>de gran trayectoria y aceptaci\u00f3n en la ciudad, acompa\u00f1ado de la agrupaci\u00f3n danc\u00edstica All Africa, <\/em>cuyo traba- jo es una remembranza afirmativa de la procedencia de gran parte del ancestro de los barrios populares cartageneros. Esta uni\u00f3n es un compendio del sentimiento cartagenero frente al baile.<\/p>\n

Las im\u00e1genes proyectadas de fotograf\u00edas intervenidas, videos originales, grabaciones radiales de contenido hist\u00f3rico y de la cultura popular, dan un ambiente de excelencia art\u00edstica y de alta calidad en concordancia con una original combinaci\u00f3n de t\u00e9cnicas y visiones est\u00e9ticas.<\/p>\n

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